Projeto Malakoff Duos terá três dias de programação
.jpeg)
Duos é uma série de apresentações musicais com duplas de músicos instrumentistas de várias regiões brasileiras. A partir dos ensaios, os artistas constroem o repertório, abrindo espaço para novas criações e improvisos, dando um aspecto peculiar às apresentações ao criar um clima intimista e estreitar a relação dos músicos com o público.
.jpeg)
Programação
Dia 17 (sexta)
9h30 às 12h30
Oficina Saxofone,
por que choras?, por Daniela Spielman
Local: Memorial
de Medicina e Cultura da UFPE
Inscrição
gratuita pelo link: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfyHTBbL_80GR-p4wO8VyfS0Meoq-sVfC9NX45Pel5oANhGgg/viewform?usp=sharing
15h às 17h
Palestra: Violas
Tradicionais do Brasil, por Roberto Correa
Local: Auditório
Conservatório Pernambucando de Música
Torre Malakoff
Dia 18 (sábado)
16h às 20h
Apresentações musicais
Alunos Projeto Encontro
Guizado e Hugo Linns
Daniela Spielman
e Rubem França
Arismar do
Espítito Santo e Chico Correa
Dia 19 (domingo)
16h às 20h
Apresentações musicais
Silvério Pontes e João Paulo Albertim
Lúcio Yanel e
Roberto Corrêa
Simone Sou e
Neris Rodrigues
Visando fortalecer o empreendedorismo e a produção local o projeto contará com a participação da Cervejaria Manguezal, Um Abraço, Produtos de Luanda e Passadisco, e contribuindo para minimizar o impacto ambiental, a Cooperativa de Catadores Pró-Recife, como colaboradores.
Os ingressos serão disponibilizados a partir das 14h na Torre Malakoff.
Valor: R$ 5,00
*receita revertida para o Projeto Encontro.
Realização
Página 21
Apoio
João Maria Eventos e TVPE
Incentivo
Funcultura, Fundarpe, Governo do Estado de Pernambuco
e Secretaria de Cultura
Parceria
UFPE/Proexc/Memorial de Medicina e Cultura da UFPE /CAC
Conservatório Pernambucano de Música
Guizado
Está entre os nomes mais celebrados da ótima safra da música independente
nacional. Com seis discos – Punx (Punx Recirds, 2008), Calavera (Punx
Records/Trama 2010) e o voo do Dragão (Punx Records, 2015) – o trompetista e
compositor segue se superando na arte de mesclar elementos sonoros orgânicos
com sintetizadores e outras programações eletrônicas. Guizado é hoje, o grande
expoente do jazz produzido no Brasil. Além do trabalho solo que lhe rendeu
várias indicações e prêmios (como o Prêmio da Música Brasileira, em 2011),
Guizado assume o trompete no show de inúmeros artistas, tais como: Elza Soares e Nação Zumbi.
https://soundsandcolours.bandcamp.com/album/nossa-cara-new-sounds-of-s-o-paulo
https://guizado.bandcamp.com
Hugo Linns
Hugo Linns é pernambucano e cresceu
ouvindo as melodias características do Nordeste. Estudou no Conservatório Pernambucano
de Música e depois ingressou na UFPE no curso de Licenciatura em Música, aprofundou seus conhecimentos e foi
pesquisador em Etnomusicologia pelo CNPQ. Vem participando de atividades
culturais nacionais e internacionais exercendo a profissão de músico,
arranjador, compositor, diretor musical e produtor. Linns tem cinco álbuns
dedicados a viola dinâmica, sendo o
último, Atemporal, lançado em 2022.
https://www.youtube.com/watch?v=OFaYOwMMzHc
https://www.youtube.com/watch?v=Nx_vrOvRJu0
Daniela Spielman
(RJ), saxofonista/flauta e Rubem França, violão de 8 cordas e banjo (PE)
Daniela Spielman
Daniela Spielmann é saxofonista, flautista, compositora, arranjadora, pesquisadora e professora. Tem como grandes trunfos a força interpretativa somada à criatividade de suas composições e arranjos. Em 2001, lançou seu primeiro CD solo - BRAZILIAN BREATH, indicado ao Grammy Latino em 2002. Fez parte da banda "Altas Horas" do programa homônimo, comandado pelo apresentador Serginho Groisman, do ano 2000 à 2014, na TV Globo, elaborando arranjos semanais. Já lançou 12 CDs de carreira em grupos como Rabo de Lagartixa, Mulheres em Pixinguinha e o último, em 2018, “Afinidades", inteiramente autoral. Em 2019, foi convidada para tocar no primeiro Rio Montreux Festival e, em 2020, lançou o CD "Entre mil, você", um tributo a Jacob do Bandolim, com sua parceira Sheila Zagury. Em 2020, ganhou o prêmio de composição infantil Ibermúsica e, em 2021, ganhou o prêmio de melhor intérprete com sua composição "Anatilda".
https://www.youtube.com/watch?v=qurvJBbx5VI
https://www.youtube.com/watch?v=xyH9Yr7z-aA
Rubem França
Iniciou sua carreira musical aos 16 anos tocando Cavaquinho onde iniciou as aulas na Escola de Música João Pernambuco para estudar violão durante 2 anos, logo após aprimorou seus estudos no Conservatório Pernambucano de Música com o Professor Marco César onde estudou por 5 anos Violão de 7 Cordas.
Atualmente toca com um violão de 8 cordas e hoje é um instrumentista e compositor de música instrumental.
https://www.youtube.com/watch?v=5NjQFLEak9c&feature=youtu.be
Arismar do Espírito Santo (SP), multi-instrumentista e Chico Correa (BA), músico/DJ;
Arismar do Espírito Santo
Nome consagrado no meio musical, referência em vários instrumentos, é um músico completo. Sua maneira de tocar e compor, sob a força máxima da intuição e espontaneidade, as harmonias inusitadas, os improvisos melódicos, o ritmo contagiante e a criatividade têm sido sua marca registrada. Recebeu o Prêmio Sharp de Música e foi eleito um dos 10 melhores guitarristas do Brasil (Guitar Player).
https://www.youtube.com/watch?v=FxReZ9stTvI
https://www.youtube.com/watch?v=qFJP_yOCJC0
Chico Correa
Chico Correa, músico DJ que participou
de diversos projetos musicais: Re: Combo, Tocaia, Baiana System e tantos
outros. O baiano, que teve seu primeiro
disco lançado em 2006, atua em várias bandas, entre elas o
ChicoCorrea&ElectronicBand.
Seu primeiro disco lançado em 2006 no
site http://www.bumpfoot.net/foot018.html consta de mais de 170.000 downloads.
Tem no seu currículo remixes para os grupos:
Chá de Zabumba (PE), Coco de Tebei (PE), Música Magneta (PE/PA), Cabruera (PB),
Banda de Pife Esquenta Mulher (PE), GunJah (PB), Jaguaribe Carne (PB), Tavares da Gaita (PE), Maga Bo(RJ), Baiana
System, os artistas Japoneses: Mio Mazda, Makoto K, Morio Ágata.
www.soundcloud.com/djchicocorrea
Lúcio Yanel atua como violonista, intérprete, autor, compositor, ator e folclorista.
Como violonista, realizou apresentações por diversos países como Brasil, Argentina, Paraguai, Uruguai, Chile, França, Rússia, Suíça, Espanha e Estados Unidos. Radicado no Brasil há 35 anos, Lúcio Yanel é considerado um dos alicerces do violão solista na música regional sulina e o violonista com maior produção na história do violão gaúcho.
Além de se dedicar à música regional gaúcha, o violonista Lúcio Yanel
também conheceu e atuou, em diversas ocasiões, ao lado de diversos nomes do
cenário musical argentino como Mercedes Sosa, Atahualpa Yupanqui e Antônio
Tarrago Ross.
Apresentou-se ainda em inúmeros festivais e gravou com renomados
artistas do Rio Grande do Sul como Gilberto Monteiro, Jayme Caetano Braum,
Renato Borguetti, Gaúcho da Fronteira, Joca martins, Luiz Marenco, César
Oliveira e Rogério Melo e Luiz Carlos Borges.
Entre os anos 2016 e 2018, realizou diversos concertos com a Orquestra
Sinfônica da UCS, sob a regência do Maestro Manfredo Schmidt.
As premiações por sua trajetória são muitas, destacam-se o Prêmio
Açorianos 2001 de Melhor Disco Instrumental e Melhor Instrumentista Regional.
Açorianos em 2004 como Melhor Disco Regional com o Acuarela del Sur. Prêmio
Açorianos 2011 como Melhor Instrumentista. No ano de 2005, a Assembleia
Legislativa do Rio Grande do Sul, juntamente com a Associação dos Municípios e
o Banrisul, concederam-lhe o Destaque Cultural do Mercosul, lhe sendo entregue
em solenidade oficial a comenda Negrinho do Pastoreio. No ano de 2016, recebeu
a Menção Especial no Prêmio Açorianos de Música 2015/2016, pelos relevantes
serviços prestados à música gaúcha e a forte influência gerada na vida e
carreira de muitos outros instrumentistas ao longo de sua exitosa carreira.
https://www.youtube.com/watch?v=TExic7-wJoU
https://www.youtube.com/watch?v=lJhn7P7sPF4
https://www.youtube.com/watch?v=TExic7-wJoU
https://www.youtube.com/watch?v=lJhn7P7sPF4
Roberto Corrêa
Uma das
maiores referências da viola caipira no Brasil, o violeiro Roberto Corrêa
realiza apresentação artística com a viola caipira. O instrumento,
característico da região interiorana brasileira, ganha uma abordagem moderna e
sofisticada, sem perder suas referências tradicionais. Com requinte técnico, o
show une memórias sonoras, atavismos e referencias regionais, enaltecendo a
cultura interiorana. Ao longo da apresentação Roberto contextualiza o
instrumento e aspectos de suas tradições.
Roberto Corrêa se dedica ao estudo, à composição e
ao ensino da viola há 40 anos. Lançou 20 discos de viola, já tocou em todo o
Brasil e também em diversas partes do mundo, como Áustria, China e Portugal. É
músico, intérprete e tem seu trabalho ligado às tradições interioranas, mas
também associado à contemporaneidade e à erudição. Chamado pelo crítico Tárik
de Souza de “Guimarães Rosa encordoado”, o mineiro Roberto Corrêa é descendente
de uma família de violeiros de Campina Verde.
É graduado em Física e Música pela Universidade de
Brasília. Tem doutorado em Musicologia pela Escola de Comunicação e Arte da
Universidade de São Paulo (ECA-USP) com a tese Viola caipira: das práticas
populares a escritura da arte, defendida em 2014. É um pesquisador
incessante do instrumento, tendo dedicado sua vida ao estudo e à prática da
viola.
WEB E REDES
SOCIAIS
www.instagram.com/robertocorrearc
www.facebook.com/robertocorrearc
www.youtube.com/user/CanalRobertoCorrea
Silvério Pontes (RJ), trompete e João Paulo Albertim (PE), cavaquinho e
bandolim
Silvério Pontes
Filho de trompetista, cresceu ouvindo bandas de músicas do
interior e por elas foi influenciado diretamente desde a infância. Aos 17 anos
estudou na Escola de Música Villa Lobos e na Escola Nacional de Música. Músico
profissional, foi convidado por Luiz Melodia para sua primeira turnê, no ano de
1986. Acompanhou a Banda Vitória Régia, de Tim Maia, por 12 anos. Tocou também
com diversos artistas como Elza Soares, Ed Motta e Cidade Negra e mantém com o
amigo Zé da Velha uma parceria musical desde 1985 que já rendeu à dupla cinco
discos.
https://www.youtube.com/watch?time_continue=14&v=tGi502gkNsc
https://www.silveriopontes.com.br/videos
João Paulo Albertim
Cavaquinista, bandolista,
compositor, arranjador e produtor musical. Começou a dar seus primeiros passos
na música aos 13 anos de idade ao ganhar o primeiro cavaquinho de seus pais na
cidade de União dos Palmares (AL). Aos 18 anos, ingressou no Conservatório
Pernambucano de Música onde cursou, sob a orientação do Professor Marco César,
as disciplinas de cavaquinho e bandola, sendo o primeiro aluno de cavaquinho a
se formar na instituição. Em seguida se formou no Curso de Produção Fonográfica
na Faculdade AESO Barros Melo - Olinda - PE e está cursando Licenciatura em
Música na UFPE.
Vem desenvolvendo
um trabalho didático de música instrumental, através de composições e interpretações
para contribuir com a literatura do cavaquinho pernambucano.
Além do seu
trabalho solo e autoral, participa do Quinteto de Bandolins do Recife, Duo Sensível,
Conjunto Pernambucano de Choro e Orquestra do Coral Edgar Moraes.
https://www.youtube.com/watch?v=hEDyzyzssxE
Simone Sou (RJ), percussionista e Neris Rodrigues, trombone(PE)
Simone Sou
Baterista e percussionista nascida em São
Paulo, é integrante da banda Orquídeas do Brasil e mantém um duo com Oleg
Fateev, acordeonista da Moldávia. Tocou com nomes como Os Mutantes, Itamar
Assumpção, Zélia Duncan, Badi Assad, Zeca Baleiro e Guilherme Kastrup. Hoje
acompanha os músicos Chico César e Iara Rennó. Conta com dois discos autorais
lançados, nos quais apresenta sua sonoridade de vivência na música do mundo.
Ministra aulas sobre ritmos brasileiros em festivais na Inglaterra e na
Holanda. Nos vídeos que preparou para o Festival Forrobodó do Unimúsica 2020,
Simone apresenta três composições próprias: a canção “Mininu Malungu”; e
microtrilogia de objetos sonoros “Vidra, metálica, destampamento”; e “Olho de
Bisavó”, fruto de pesquisa sobre sua ancestralidade.
www.simonesou.com
https://www.youtube.com/watch?v=ANmTwABPOoY
Neris Rodrigues
Professora, arranjadora e compositora. Além de ser formada em
Pedagogia, a artista é graduada em Música, após fazer o Bacharelado em Trombone
na Universidade Federal de Pernambuco (UFPE). Ela participa atualmente de
vários projetos musicais e acompanha artistas e grupos, tais como Os Mambembes,
Banda Clave de Fá, Gerlane Lops e Jorge Riba. Neris também criou os arranjos de
metais, ao lado do também trompetista Alan Ameson, e participou da gravação dos
dois primeiros discos do cantor Johnny Hooker, que recebeu, entre outros, o
Prêmio da Música Brasileira. Há 14 anos, Neris também integra a Banda Sinfônica
Aristides Borges, do maestro Leonildo Araújo. Um de seus principais projetos é
o Trombonando, em que o trombone sola as melodias, dialogando com a improvisação.
https://www.youtube.com/watch?v=TkxUsp8kumk&feature=youtu.be
https://www.youtube.com/watch?v=1K526JQAELI
Sobre o Projeto Encontro
Entidade educacional sem fins lucrativos criada em
2006, busca a liberdade e autonomia da
pessoa com deficiência pela produção artística, literária e educacionais de
jovens e adultos especiais pelas suas limitações e talentos particulares. A sua
participação no Malakoff Duos se alinha ao objetivo do Projeto Encontro, pois
busca que os integrantes ganhem maior autoconfiança para apresentação ao
público.
Comentários
Postar um comentário